庶民的動態範圍(1): 打破Zone System神話?

這是橋下說書人隨意聊聊攝影,從適合庶民生活的角度來說嘴影像。

昨天研究完軟片特性曲線與安瑟大神的Zone System,想著軟片感光的壓縮特性與黑白的0-10階,等等……

現代數位相機的動態範圍為隨便都有12EV以上,連我手邊的Canon R6都有13.4EV。這…這是突破Zone System最黑到最白的10EV? 啊都“最黑最白” 還可以更黑更白?哪裡怪怪的 囧

安瑟・亞當斯(Ansel Adams), 1902-1984. (照片來源:維基百科)

先再次看看安瑟大神的Zone System:最黑到最白分成11階的10EV範圍。安瑟大神那個年代是用黑白軟片透過相機取景曝光,然後沖片的顯影定影成底片,再到放大機放大影像到相紙上,中間每個步驟都是學問,都會影響最後眼睛看到的黑白階調。這一大塊謎之領域裡,網路上有很多神人強者都有詳細解說,說書人本著庶(別)民(太)精(認)神(真)就不好多說了,這篇來說說黑白階調真的只有11階10EV嗎?

Ansel Adams / Mount Wynne, Kings Canyon National Park, California c. 1933. (資料來源:MoMA)

回到System Zone的理論,最後呈現在眼前的是“相紙”上的黑白階調,所以這裡最黑與最白也就是相紙的能力值。有玩過黑白暗房的人都知道相紙還有分好幾種:光面, 霧面,珍珠面,RC,Fiber…等。人眼看到的影像是光在照映在相紙上再反射到人眼裡,相紙表面反光能力就很重要,再來Fiber的黑就是會比Rc還要沉,所以光是底片系統裡就好幾種變因。

左圖:RC相紙 / 右圖:Fiber相紙 (註一)

再來,現在數位相機拍的影像大部份時候都是在螢幕上播放,螢幕是自己發光的,跟相紙反射光線,這兩者本質上就很不一樣,直接拿來比較高下,簡直是雞腿比鴨腿。

其實,我覺得安瑟大神的Zone System最重要的精神是:分區測光。

用軟片拍照不像在現代數位相機可以即使看到影像,一切都要靠測光錶與自己的灰階經驗。也就是說,拍照按下快門前,視框裡每個區域階調的分佈如何?我感興趣的主體的階調又是第幾階?是否要掛上顏色濾片來增加或減少反差?這裡強調的是在前期曝光時就加入了攝影者的想法,到了後期影像放大時,再次創作:是否要上反差濾片?是否要局部加減晒?這也就是底片好玩的地方,處處都可以加入自己的創意想法。也所以,照片不是真相,欣賞攝影作品應該是要體會創作者的意圖與自己觀看的感受。

資料來源:https://fstoppers.com/education/how-use-ansel-adams-zone-system-digital-world-417047

那到底有無打破神話?

我個人覺得神話就是神話,沒辦法打破的。就像去奧林帕斯山沒看到宙斯,也沒人說希臘神話一定是假的。不同時空背景的東西是無法拿來比較的,尤其是攝影。攝影是結合理性的科學與感性的美學,在藝術領域裡是很特別的存在。神話歸神話,但是有些是固定不變的:18%灰度是第五階中性灰,1個EV的亮度差1/2倍。下一篇,我們可以利用這兩點來檢驗一下現代數位相機號稱強大的動態範圍能力是否真實。

最後,試試看你可以看到幾個灰階?若沒辦法看到全部的階調,那是為何呢?

註一:資料來源:https://emulsive.org/articles/darkroom/darkroom-printing/four-very-different-darkroom-printers-test-ilfords-new-multigrade-rc-deluxe-paper